Il borgo tra realtà e introspezione
Leopardi adolescente vede Recanati come il "natio borgo selvaggio", ma Leopardi poeta alza lo sguardo ai "Monti Azzurri", i suoi occhi abbracciano la campagna fino al mare, di notte osserva la luna che "posa queta sovra i tetti e in mezzo agli orti" e non può non udire il lieto mormorio della gioventù che, nei giorni di festa, "per le vie si spande e in cor s'allegra". Questo paesaggio umano e naturale gli appartiene profondamente, tanto che lo descrive con suoni dolci e immagini serene, così come gli appare nella realtà.
Possiamo dire che il paesaggio diventa pietra di paragone del suo animo, dei suoi sentimenti e dei pensieri più profondi. Anche gli animali fanno parte del paesaggio e anche a loro, presenti tanto nella campagna che nel borgo, il poeta rivolge il suo sguardo attento e benevolo, diventando spunto per le sue riflessioni e le sue considerazioni sul senso della vita. Nelle sue poesie Leopardi guarda dentro se stesso, pone i suoi interrogativi, esprime il suo dolore e il paesaggio diventa uno specchio: la vita del borgo rivela, per analogia o per contrasto, il suo stato d'animo e le sue convinzioni più profonde.
Recentemente, insieme ai miei compagni e agli insegnanti, ho visitato Recanati, per vivere direttamente ciò che Leopardi ammirava e che lo ha ispirato nelle sue poesie. Vedendo le vie soleggiate e il cielo e la campagna sereni ho sentito nascere in me quell'allegria suscitata da un pericolo scampato, come espresso da Leopardi ne "La quiete dopo la tempesta». Sembra che Leopardi dipinga un quadro: l'azzurro del cielo irrompe da ovest, dalle montagne, tutta la campagna si rischiara sotto i raggi del sole che ritorna e pare che "sorrida", anche il fiume ora scorre "chiaro" e luminoso, mentre nel borgo si odono i richiami gioiosi degli uccelli. Gli animali da cortile tornano all'aperto, così come le persone, che si affacciano sulla via, magari cantando con "l'opra in mano" come l'artigiano; tutti riprendono con serenità il lavoro consueto e si odono di nuovo i segni della vita che rinasce: l'ortolano rinnova "il grido giornaliero" per le vie, le ragazze si affrettano a raccogliere l'acqua della pioggia appena caduta e il carrettiere riprende il suo cammino, come lascia intendere il "tintinnio di sonagli".
Certo "si rallegra ogni core", ma alla descrizione del paesaggio naturale ed umano fa seguito la seconda parte della Canzone, composta da due strofe in cui Leopardi si interroga sulle cause di questa gioia e trova una chiara quanto dolorosa risposta: la gioia che ognuno sente è solo la conseguenza del fatto che ciascuno ha temuto per la propria vita e i propri beni, dunque è solo una gioia vana, da qui la lapidaria sentenza: "Piacer figlio d'affanno", che si approfondisce con ulteriori riflessioni sempre più amare. Infatti nell'ultima strofa si rivolge alla Natura in tono fortemente ironico: "O natura cortese" e sottolinea che per gli uomini sfuggire alla sofferenza è ragione di piacere, per cui si può considerare un gran guadagno quando per caso capita di liberarsi di un dolore o di una preoccupazione. Seguendo questo pensiero con rigore di logica Leopardi conclude la poesia con parole durissime: se la gioia è legata alla fine di un dolore, è evidente che la morte ti "risana" da ogni sofferenza, per cui diventa cosa gradita. Il poeta giunge così ad esprimere il suo pessimismo più assoluto, chiudendo con l'immagine della morte una poesia aperta con l'immagine della rinascita. Dunque la Canzone si può considerare uno degli esempi più belli e profondi del legame indissolubile tra paesaggio e introspezione nella poesia leopardiana. (Elia e Taha)
